martes, 30 de agosto de 2011

Bitter Sweet Symphony

Pues ya llegado de las vacaciones, un mes despues, vuelvo a escribir una entrada. La verdad es que durante unos dias he estado pensando en que escribir, y podría escribir de Nirvana y su 20 aniversario de su disco por excelencia Nevermind, pero para ser sincero no soy muy fan de su música, considero que hay mucha mejor musica en los 90, pero quizás sea también que no lo tengo muy escuchado, nose el tiempo me dará, o no, la razón.... Después de descartar este tema para escribir no se me ocurría ninguno suficientemente rentable para una entrada, por lo que para inspirarme cogí mi ipod en sesión aleatoría y salió Whatever de Oasis, y sin hacer falta ninguna canción más, la idea de una entrada llegó en el momento justo que aparece en la canción su característico sonido de cuerdas, nose si violines violonchelos..., que acompañan la canción hasta el final haciéndola una canción más perfecta que con el sonido simple de guitarra, bajo y bateria. Me di cuenta la perfección que se puede lograr cuando un simple grupo de música pop o rock and roll, llega a mezclar su sonido con violiones o instrumentos de cuerda en general, instrumentos preparados para otro tipo de música...
 Esto no es cosa fácil solo los grandes de la música, consiguen esa unión perfecta que de algún modo fusionan el sonido clásico y melancólico de unos violines, con el sonido revelde y joven del pop o el rock and roll. En mi opinión cuando se consigue esa fusión, es un gran paso para crear magníficas canciones..Y para fortalecer mi opinión e intentar convenceros de ello, a continuación voy a hacer una selección de las mejores canciones que consiguen realizar esta fusión de una forma verdaderamente soverbia creando canciones que ya son míticas y forman parte en la historia de la música, bueno y que son las que mas me gustan.... disfruten y critiquen:

1- Eleanor Rigby (1966) - The Beatles
  
  Quizás los Beatles sean el grupo que más y mejor ha sabido experimentar con estos instrumentos, además los primeros en atreverse en hacerlo. Durante los años 50 y 60 la música clásica estaba en un segundo plano totalmente desaprobechada, con la llegada del pop y la experimentación, grupos como los Beatles o los Rolling, decidireron introducirla en su música, algo rarísimo para la época, pero que dio como resultado canciones emblemáticas. En el repertorio de los Beatles hay bastantes y buenas canciones con esta fusión, pero de todas ellas me quedo finalmente con Eleanor Rigby perteneciente al mítico disco Revolver (1966). Esta mítica canción solo cuenta con los violines y la voz de Paul, pero que consiguen fusionarse de forma excepcional, creando una atmósfera gris y melancólica..


2- Ruby Tuesday (1966) - The Rolling Stones

Siguiendo la estela de los anteriores por supuesto no podía faltar los Rolling. Esta canción perteneciente al disco Between the Buttons (1966), de los mejores de ellos sin duda, consigue crear una armonía perfecta entre la voz de Mick con los instrumentos de cuerda y las flautas que las acompañan hasta el estribillo donde entre la guitarra de Keith creando ese magnífico estribillo a coro entre los integrantes del grupo...


3- Nothing Else Matters (elevator version) (1994) - Metallica


La primera versión de esta balada lanzada en el 91 no contaba con la el sonido de la orquesta de la versión del 94, pero ya nadie se imagina esta canción sin el sonido de la orquesta sonando detrás de James Hetfield con su acústica. La versión del video de acontinuación es una magnífica versión en directo..


4- November Rain (1991) - Guns N´ Roses


En la línea de lo anterior, pero mejor aún, encontramos la fantástica balada compuesta por Axl Rose. Publicada en el 91 en la primera parte del Use Your Illusion, esta canción es de las mejores de los Guns y para mi una de mis canciones favoritas. Pese a que desde el principio parace que el peso de la canción lo lleva Axl en su piano, no es hasta que aparecen los violines cuando se llega al sonido emblemático que caracteriza la canción....


5- Only Time (2000) - Enya


Pese a no ser muy fan de Enya, si hablo de música y sonidos de cuerda , no puede faltar en esta lista con su conocidísima canción....



6- Whatever (1994) - Oasis


Lanzado como single, cuando aún había singles y además buenos, que recoge la herencia del Definitely Maybe (1994) y que nos muestra un poco de la grandeza, musicalmente hablando, que va a ser el (What´s the Story) Morning Glory? (1995). La canción en si es una maravilla, en la que se ve patente las influencias del grupos, con el sonido de la familia de cuerdas no recuerda a los Rolling, y por la voz al sonido eléctrico de la voz de Lennon, pero no es hasta el minuto 2:08 cuando Noel marca territorio y nos vuelve a recordar que son Oasis con ese sonido sucio y eléctrico que tanto les caracteriza y nos gusta de ellos....



7- Bitter Sweet Symphony (1997) - The Verve


Voy a cerrar la lista con la canción que da nombre a esta entrada. Para mi posiblemente la mejor de la lista, y es que pocas canciones se puede decir con solo escucharla que son un clásico y esta es una de ellas. La canción más famosa de Verve, el grupo tapado del BritPop pero que el tiempo y su Urban Hymns (1997)  les ha dado la razón. Disfruten y dejesen llevar.....